Hace unos años decidí presentar en el blog un artículo sobre la Cathédral de Chartres. Había leído en una guía turística una curiosidad que me llamo la atención y aprovechando la visita a un amigo que vive en zona me había decido a documentarla.
El caso es que en la parte baja del crucero sur hay una piedra rectangular empotrada cuya blancura resalta netamente del gris de todas las otras. Esta piedra esta marcada con un una suave línea de metal levemente dorado. Cada año, exactamente el 21 de junio, exactamente al mediodía, un rayo de sol impacta exactamente allí. Ese rayo de sol no aparece por cualquier lado, sino por un espacio dejado ex profeso en el vital llamado Saint-Apollinaire.
No crean que descubrí nada, esta rareza esta señalada por todas las guías turísticas que puedan comprar, solo que estas lo señalan como una mera curiosidad, una simple rareza, o solo dicen una diversión del enlazador o del vidriero.
¿Qué tiene esto de extraño? Bueno, yo, a diferencia de los hacedores de guías turísticas, no pude desasirme de una extraña sensación de misterio. Algo esta allí queriendo decir algo y yo no llegaba a entenderlo. La explicación de la "simple curiosidad" no me satisface, jamás lo hace. Es algo más que el capricho de un enlosador, este no podría practicar un diminuto agujero en el vitraux. Un artista vidriero tampoco selecciona una piedra en particular para resaltar un olvido o un descuido de su obra. Incluso ambos puestos de acuerdo tendrían que consultar a un astrónomo para producir el efecto.
¿Qué es aquello que se evade claramente del bien y el mal del catecismo?, ¿de mis conocimientos de teología, de mis conocimientos de símbolos paganos? Pensé entonces en recurrir a mis viejos estudios de astronomía en los años en que la Facultad de La Plata era tan entrañable y cercana como lo es ahora la Tour Eiffel.
La Cathédral de Chartres para la mayoría de los visitantes es solo un monumento gótico entre otros monumentos góticos. Tan misterioso, feo o bello como otros tantos en los que se ven en la obligación de visitar en aras de la tarea turística. Incluso para muchos es peor, ya que no tiene ni la película de Cuasimodo, ni el misterio de Dan Brown. Pero este misterio que les señalo es bastante notable, y tanto mas que no esta aclarada por ningún libro, ni historiador ni religioso. Yo, a medida que intentaba resolver la cuestión me di cuenta de otra cosa. Que paso inmediatamente a contarles.
Dentro de las cosas falsas uno podría hablar de la gente falsa, de la pirita de cobre, de instrumentos falsos, falsos positivos, falsete, plagio y un sin número de formas en que la naturaleza o el hombre intenta engañarnos y que creamos que algo es original cuando en realidad es mera imitación, sea esta burda o refinada.
Como mi idea no es profundizar en este tema sino solo darles casos de asombrosos falsificadores (o sea, hacedores de lo falso) no voy a prolongar mucho esta cuestión entrando en otros terrenos.
En Argentina también hubo buenos imitadores de originales (y no hablemos de la música). Recuerdo que visitando el Museo del Fin del Mundo en Ushuaia vi con asombro como un preso (Ushuaia era una prisión de reincidentes y presos peligrosos) había escrito el himno nacional en un fósforo. Una persona realmente paciente y detallista, realmente impresiona ver la obra terminada. Con esas características y habilidades no me cabe duda que se trataba de un falsificador, tal vez muy bueno en su arte, pero algo le debe haber fallado. Y es que en los falsificadores de moneda todo tiene que ser exactamente igual, y por supuesto en esto también se incluye los colores, las tintas.
En Ramos Mejia (provincia de Buenos Aires) vivió un legítimo portador del título "mejor falsificador". Ayudado por los constantes cambios de moneda nacional del país debido a la serie interminable de devaluaciones, Héctor Fernández comenzó, en 1986, a falsificar los Australes. Falsificaciones estas que eran tan pero tan buenas que se dice que eran más originales que los del Banco Central. Los policías de la División Falsificación de Moneda lo bautizaron "el Artista" porque sus billetes eran una "obra de arte". Los jueces que tomaron su caso lo elogiaron por la calidad de sus billetes, que parecían verdaderos. En la cárcel de Ezeiza fue idolatrado por sus compañeros. Algunos le propusieron "hacer negocios" pero Héctor Fernández les dijo que le temblaban las manos, posiblemente para sacárselos de encima y no trabajar para nadie.
Yo me entere de este caso por una situación muy particular. Un cliente (una imprenta) me había pedido que vaya al local de un proveedor a comprar un tipo de tinta muy especial. Me dijeron "lleva tus documentos". Cuando llegue cumplieron con la formalidad de pedirme documentos y tomaron nota. Luego bromearon diciéndome "no vas a hacer dólares falsos vos, ¿no?". Y a renglón siguiente el tipo me comento con pasión e idolatría la historia de un tal Héctor Fernández, que compraba tinta muy especial allí. Me comento que el tipo era pintor, y que era muy simpático, amable y algo tímido.
Mientras preparaban mi pedido el tipo me siguió contando que "Héctor era muy detallista, y cuidadoso, el pobre cayo siempre por culpa de los otros. Primero por culpa del dueño de Pinar de Rocha, se comió cuatro años. Parece que hubo algún kilombo con la novia de este tipo y encontraron dos millones de dólares en el sótano del boliche. Como el dueño no podía justificar nada lo mando preso y así lo agarraron".
Como ya habían terminado de embalar mi pedido pero la historia me intereso y la pasión del narrador no aflojaba, seguí allí un rato mas escuchando.
Me contó que incluso algún comisario lo torturo para que le haga billetes para él, y luego agrego una ironía, o una contradicción "pero Héctor no aflojo, como iba a agarrar si Héctor era un tipo derecho". Me dijo que los Australes que hacia eran tan buenos que la Casa de la Moneda no podía diferenciar los falsos de los buenos, así que dictaminó que sus billetes falsos eran auténticos originales y así el tipo quedo en libertad. Pero no solo falsifico plata argentina, también se dedico a falsificar dólares. Según él mismo declaro, falsifico más de 5 millones de dólares, pero no había ningún contador que lleve los asientos de la producción, claro. Él mismo confeso que en 1991 falsifico 2 millones de dólares en 3 meses, incluso agrego detalles, como que la bolsa con toda la plata pesaba 22 kilos y que para que los billetes olieran como los buenos (el tipo estaba en todo) le ponía grasa de cerdo.
La última vez que cayo el material encontrado era tan bueno que enviaron muestras a los EEUU para que los analicen con la respuesta oficial de los peritos del norte diciendo que la moneda cuya falsificación se pretendió alcanzaba un grado de perfección que hasta sorprende al personal mas avezado en el tema.
Frente a sus captores y en el juicio se defendió diciendo que "nunca le pegué a nadie ni disparé un arma y nunca estafé a un pobre".
Otro caso increíble de falsificadores es la Operación Krüger que fue una de las más grandes y exitosas operaciones de falsificación amparadas por régimen nazi. El plan consistía en falsificar moneda inglesa y como segundo objetivo tenia el dañar gravemente la economía inglesa provocando una inflación. Esta operación fue detenida por el fin de la guerra y el ingreso de los aliados en la imprenta.
Me pregunto que hicieron soldados y generales con todo ese dinero, me refiero al 100% de lo que encontraron. O que hizo la policía con los falsos "buenos" billetes de Héctor. También me pregunto porque dicen que Héctor Fernández solo falsifico 5 millones si el tipo trabajo como falsificador durante 20 años y de ellos en solo 3 meses falsifico 2 millones, incluso si descuento los años de cárcel, que son unos 6 años, le quedan 14, si quieren les dejo la mitad, 10 años, a 2 millones cada 3 meses hace unos 8 millones por año…..
En fin!, para los que piensen que es malo recibir un billete falso, piensen que también hay falsos profesionales, incluso en la medicina, incluso en la cirugía, como en Marbella ese falso médico que durante once años operó como cirujano, como la ex de Soldan, que se hacia pasar por doctora, o como aquel usurpador de identidades que incluso se hizo unas cuantas operaciones quirúrgicas en el hospital militar, con tan solo leer previamente un manual de cirugía.
Por supuesto, les advierto a los amables lectores de este blog, que todo lo que es falso, solo una burda o fina imitación de lo real.
Por supuesto que en las huestes de falsificar moneda (papel o metálico) no fue Ceslaw Bojarski quien inicio la cosa, aunque es cierto que hasta el día de hoy se encuentra invencido en el panteón de los falsificadores de papel moneda. Aunque bien podríamos suponer que hubo quien lo superara y por lo tanto jamás fue descubierto.
Hace poco robaron unos cuadros de un museo de Paris y también de una casa particular. Originales de pintores increíbles. Yo le contaba a un amigo que la ventaja que tiene esto es que muy generalmente los ladrones cuando roban un original ya tienen preparado unos cuantos falsos del mismo que venden a coleccionistas que jamás podrán mostrarlo a expertos para que evalúen su autenticidad y que aunque así sea no podrán contactar al proveedor ni reclamar nada. Y eso en el caso que consigan comprobar que es falso. Pero la pregunta es, si es tan buena la réplica, ¿no produce el mismo efecto que el original? ¿Y no es este el objetivo de una pintura?
Cuando me entere del robo de originales del museo me asombre. Siempre pensé que lo que colgaba en exposición al alcance de la mano de cualquier imprudente o simplemente a la vista de turistas que iban allí solo para decir que estuvieron, eran replicas exactas de originales preciosos. No tenía ningún sentido exponer las obras a algún tipo de desgracia. El robo me indigno más por la desproligidad de los administradores del bien público que por otra cosa.
No sé si pasara en algún momento que algún ladrón llegue a robar un Bojarski de algún museo, ya que hay numerosos museos que poseen especimenes de su obra, pero seria bastante cómico. Tampoco es raro que haya este premio a los Bojarski, poniéndolos en museos, después de todo la falsificación fue intentada desde tiempos pretéritos, y los alquimistas en la edad media no intentaban otra cosa que convertir un material cualquiera en oro (lo intentaban especialmente con plomo, pero hubo un rey que creía que se podía hacer a partir de su orina).
Por supuesto, estos alquimistas eran los pocos (recuerdo alguno en Praga, que finaliza sus días suicidándose y cuya vida ya contare, y que es de lo mas interesante, y que por otro lado fue el que estuvo mas cerca de conseguir su propósito de convertí oro ya que lo pretendía hacer a partir del mercurio que si se fijan en la tabla periódica de los elementos justo al lado, bien pegado, con solo un átomo menos esta el oro – Au esta al lado de Hg-). La mayoría de los alquimistas se interesaba en problemas filosóficos más que en problemas materiales. Esta es una diferencia sustancial con los falsificadores corrientes de papel moneda, que se interesan poco en la filosofía. Pero, veamos un poco con filosofía el tema de la falsificación. ¿No es acaso, la falsificación, un intento de imitar algo bueno? ¿Y es acaso innoble la intención de imitar lo bueno? ¿Y si el resultado es la perfecta imitación del "bueno" original?
Alguna vez, algún filósofo del barrio de Flores decía que existían tres tipos de falsificaciones, a saber:
a)las burdas, que eran peor que el original imitado
b)las exactas, que eran igual al original imitado
c)las excelentes, que mejoraban al original imitado.
a) Durante los feos años del menemismo, en Argentina se descuidaron mucho los aspectos culturales y entre otras cosas se descendió ostensiblemente el presupuesto de fondos para museos. Recuerdo algunos robos que sucedieron en distintos museos, en donde robaron monedas de oro y repusieron en el lugar monedas de chocolate envueltas en papel metálico dorado, o Pagodas japonesas y las reemplazaron con casitas compradas en casas de "todo por 2 pesos". Este es un clásico caso de lo que denomine en a), como fue casi todo en esta década en este país arriba mencionado.
b) una posible muestra de este grupo es cuando un artista inicia un tópico, una etapa, una evolución en el arte. Luego quienes lo admiran comienzan a imitarlo (imitarlo con tanta admiración que a veces llegan al extremo del plagio). Luego eso se convierte en una corriente artística para pasar a ser "una escuela". Sea arte, filosofía, psicología, etc.
c) Uno de los tantos casos de c) es el de Joseph Samuel Farinet, un saboyardo falsificador de moneda, cuyas piezas superaban tanto en calidad a las hechas por el banco que eran preferidas y buscadas por la población. El idioma francés permitio a los ciudadanos hacer un juego de palabras en donde se decía que Joseph Samuel Farinet no era un "faux-monnayeur", sino un "vrai-monnayeur". Lo que pasaba es que Joseph tenia una mina de oro que le permitía fabricarpiezas de mejor calidad de aleación que las piezas oficiales. Era tan querido por la población por su generosidad que fue apodado el "Robin Hood" de Savoia.
Ceslaw Bojarski fue un artista, pero un artista dedicado a utilizar su don en la falsificación. Durante doce años falsifico billetes de banco (dinero, ¡va!) aquí en Francia en un sótano de su casa en los suburbios de Paris, con tanto talento, billetes tan bien hechos que aun hoy cuando se muestra en el museo (donde saque esta historia) se dice "un Bojaski" como se dice "un Cézanne".
No fue descubierto por sus billetes, que insisto eran perfectas replicas de los originales, sino porque las autoridades comenzaron a sospechar que era un agente extranjero, al ser él un refugiado polaco, no tener trabajo y tener un tren de vida muy bueno.
Estos billetes fueron considerados "obras de arte" y es propuesto como tesoros en remates que se hacen de los mismos. Estos billetes eran tan buenos que si por azar alguno era descubierto como falso por cualquier razón, el Banco de Francia los cambiaba por unos buenos (el Banco de Francia aceptaba cualquiera podía haber sido engañado en su buena fe).
Ceslaw Bojarski era un hombre tranquilo, un artista, querido y respetado por sus vecinos, casado y buen padre de dos hijos. Hablaba poco y trataba siempre de pasar desapercibido, ser lo mas discreto que podía. A los ojos de todo el mundo: un ciudadano honorable. Tal vez por eso nadie entendió porque la policía entro a su domicilio en los inicios de 1964.
El caso es que en enero de 1951 el Banco de Francia señalo mediante un comunicado interno que en la región de los suburbios de Paris había un tráfico de billetes falsos de 1000 francos: de calidad irreprochable. Solo eran reconocidos por los expertos por un ínfimo detalle detectado mirando el billete de muy cerca (mismo detalle que luego se encuentra en los billetes de 5000 francos y que en 1958 aparecen en distintos puntos del país y en 1964 en los nuevos francos "Bonaparte".
El error lo cometieron "amigos" de Bojarski y no él mismo. El caso es que un sospechoso polaco había comprado Bonos de Tesoro y pagó con fajos de billetes "Bojarski". Habitualmente, cuando los bancos reciben un billete que ellos detectan como falso lo aíslan y punto, pero si reciben un fajo de dinero todos falsos comienzan una investigación dando parte a la policía. Mas aun si esos billetes provenían de la compra de Bonos del Tesoro, en donde queda registrado quien los compro. Así se siguió la cadena hasta llegar años después al artista en jefe, al creador de la obra.
No obstante, se entro a la casa porque se sospechaba de él como de un espía. Cuando la policía lo esposo y toda la familia estaba consternada por la irrupción, no consiguió encontrar nada raro. Ante las protestas indignadas de Bojarski el inspector comienza a dudar. Los policías sigue sin encontrar nada pese a haber dado vuelta por completo la casa entera. Los policías comienzan a irse y uno de ellos, en el desorden general o por bronca, tira al suelo una bebida que cae sobre el piso de linoleum (si quieren ver que tipo de piso es este busquen en Google imágenes, pero es un tipo de suelo impermeable). El caso es que el líquido desaparece inmediatamente por completo y aparece el otro "liquido". El resto se lo pueden imaginar.
Como "salto" todo. Bojarski recorría el país en tren nocturno y durante el día compraba distintas cosas aquí y allí. Todo iba de maravillas hasta que s ele presento un buen negocio, un compatriota polaco le ofrece una buena suma de dinero por un lote completo de sus billetes falsos. Bojarrski acepta dándole una serie de recomendaciones, la más importante es no comprar jamás Bonos del Tesoro en La Post con sus billetes. El resto ya lo saben.
Durante el juicio que s ele hace un antiguo alumno del Institut Polytechnique cuenta doctamente con una enorme admiración a los policías la increíble paciencia, las noches de insomnio, las reglas estrictas a seguir, los procedimientos artesanales de una ingeniosidad que lo dejaban atónito. Este artista, dice, fabrico él solo, 300 millones de francos en doce años. Los jueces le dan 20 años de prisión y se produce el hecho único en la historia de Francia en que el Banco de Francia acepta rembolsar a los portadores de los billetes Bojarski, que es también una forma de homenajear al talento de este falsificador diciendo "los billetes Bojarski son tan buenos que no podemos establecer diferencia entre el falso y el original".
No te metas con la Carmen, ¡con la Carmen no te metas!
La Carmen tiene un cuchillo, para el que se meta con ella.
No te arrimes a los zarzales
Los zarzales tienen púas
Y rompen los delantales
Y rompen los delantales.
Una de las mejores escenas de baile que he visto en films es la Danza de la Tabacalera en la obra de Carlos Saura.
Hayan visto o no el film, cuando uno dice "Carmen" muchas cosas le resuenan a uno en la cabeza. En principio, a todos nos resuena la trágica historia. Que por cierto, es un mito francés, no solo por Merineé (el autor de la novela Carmen) que era francés, sino también porque es claro que la visión de "lo español" es una visión exterior, con todo lo que tiene esto de caricatura. Y es que muchos escritores franceses viajaron a España (si tenemos que nombrar a algunos podríamos mencionar a Alejandro Dumas, Teophile Guatire o Victor Hugo) los cuales deformaron la realidad para crear otra distinta que respondiese a lo que únicamente ellos querían ver: un país "exótico" con bandoleros, gitanos y todo tipo de tópicos de la tierra andaluza, dando lugar de esta forma a una visión reducida, a un estereotipo.
Pero lo que llevo a Carmen al mito no fue la novela de Merineé, sino la ópera basada en su novela, una de las óperas mas populares (si es que la ópera es popular) de Georges Bizet (en realidad se llamaba Alexandre-César-Léopold Bizet, pero supongo yo que se hacia llamar Georges para no ser encontrado por sus acreedores). Bizet era también, no se asombren, francés nacido en Paris.
En la novela Carmen es una mujer con muchos atributos. Tiene mucha personalidad (y esto es lo que más llama la atención de ella, sobre todo en la época). Es mentirosa, un poco bruja. Tiene un código ético muy particular. Está casada, aunque no entiende el matrimonio de una forma convencional (especialmente en lo referido a la fidelidad). Pero sobre todo, esta mujer tiene un alto sentido de la libertad, no sólo en el sexo sino también en la sociedad. Tal vez por esto Carmen es un símbolo hoy del feminismo: es el mito de la mujer libre, es el símbolo de las conquistas sociales que la mujer ha conseguido en la sociedad.
Por el contrario Don José era un navarro brigadier (algo más que un sargento) tímido, que cuando cae en brazos de Carmen se relaja. O sea, los roles (esto es lo interesante de la obra y Saura en su película lo plantea perfecto) son a la inversa de la situación que en el siglo XIX se daba.
A propósito de esas cosas que pasan, cuando se estreno la ópera en Paris en 1875 fue un absoluto fracaso. Bizet muere ese mismo año. Pasa un tiempo y la ópera empieza a funcionar, a ser vista y contada, hasta alcanzar el nivel de popularidad que tiene hoy en día.
La ópera es diferente de la novela porque en la primera desaparece el marido de Carmen, el picador se convierte en torero (había que poner un torero: ¿hay acaso algo que haga referencia en el extranjero más a lo español que un torero?)
La ópera se hace más espectacular que la novela, se le da más exotismo, se le añade calor, andalucismos a diferencia de la novela que es mas seria. En la ópera se le agrega un contrapunto de Carmen, se pone a Micaela, que es una buena mujer (aquí está esta diferencia que se puede hacer en español entre decir "una buena mujer" y "una mujer que esta buena"), futura esposa obediente de su marido. Este personaje no existía en la novela.
O sea, en la novela se plantea mas la liberación de la mujer y luego en obras posteriores se la relaciona más con los mitos sexuales, la idea de "mujer fatal" que vino a ocupar luego otra española, pero esta de carne y hueso (señores, nos ponemos de pie para nombrar a quien creo todos, absolutamente todos los mitos de la mujer fatal): Carolina Otero, la Bella.
Yo me pregunto, ¿porque tiene que morir Carmen?, ¿Por qué el autor no la salvo?
II
Pero sin profundizar más en Carmen, yo había comenzado hablando de la Danza de la Tabacalera. Es arte, por lo tanto es libre interpretación. Hay quien vio en esta danza un símbolo de la toreada, representada por el rojo de la vestimenta de Carmen y el negro de su rival, la espada del torero en el cuchillo de Carmen.
A mi me gusta ver un poco de la historia española. Esta Guerra que hubo entre el anarquismo (representado por la bandera roja y negra) y el fascismo (el negro). Por supuesto que esta guerra se dio muchísimo después que se escribiese la novela y la ópera, pero muchísimo antes que se realizara esta danza.
Hay por otro lado una serie de curiosidades…. Que son largas para contar en estas líneas que ya se extienden demasiado. Yo los invito a ver esta danza que tiene todos los lujos posibles, desde Paco de Lucia tocando la guitarra, hasta unas bailarinas que ese día estaban en plena forma. La tensión que va subiendo, porque algo pasa entre ellas, algo que va más allá de la coreografía. Una rivalidad entre las actrices y bailarinas. Un cuchillo que no debería estar allí, justo donde "cae" Carmen. Y las tragedias, que suceden.
Hoy, mi disquero amigo me propuso una sorpresa. Mientras estaba en las bateas mirando algunos CD's me llamo al mostrador diciendo le "che!, argentino, mire lo que le tengo para usted". Y me dio este sorprendente disco llamado "El sonido de la Pampa".
Como todos sabemos de las clases de geografía de la escuela, La Pampa es una región del centro de Argentina. A mi me remite al típico gaucho con sus bombachas y sus botas 'e potro.
Lo primero que me sorprendió fue que en el "arte de tapa" (llamémoslo así) hay un cactus u que si bien en la Pampa hay un desierto (he estado y atravesado la llanura pampeana mas de una docena de veces) no he visto nunca ese tipo de cactus, mas bien mexicano.
Las canciones que contiene distan mucho del El Triunfo y la Huella, o de la Refalosa, el Escondido, del Gato, o la Chacarera, o la Ranchera, o El malambo, ni de la sagrada payada.
No. Los títulos de las canciones son canciones tan folklóricas y argentinas como: La Bamba, Brazil (en portugués), Agua de beber, Charlie Brown, I'm a wonderful, Macarena, Mas que nada (en portugués) etc., etc.
Muchas veces cuando hablo por aquí con alguien y pe pregunta donde soy luego me repregunta "Argentina… ¿eso esta por Colombia o México?" Y es que si bien Latinoamérica tiene el mismo idioma, la misma religión, la misma historia y padece los mismos dramas, confundir un país que esta a unos 9000 del otro es una barbaridad. Y la gente lo hace todo el tiempo. Como también la de pensar que territorialmente Argentina es mucho mas chica que Francia. Incluso algunos no me creen cuando les digo que es grande como media Europa.
En fin. Por suerte de la disquería me lleve también un disco de Richard Galliano, un acordeonista excelente, posiblemente jamás hubo un solista mayor que él. Entre los discos que hace este prodigioso músico hay uno que se llama Tango Forever, que para sumar más paradoja al nombre mitad criollo mitad ingles, fue grabado en Polonia, con músicos tan porteños como Bohdan Jarmolowicz, Wieslaw Przadka, Tomasz Tomaszewski, Filip Wojciechowski y la Orquesta Filarmónica de Polonia.
